第十二章：剧组，拍摄进行时... (第1/2页)

    有关武打戏份，杨丹青拍摄起来非常顺手，如鱼得水般。

    可文戏的话，就还差一点...也好在有二叔在一旁。

    叔侄俩相互配合，拍摄进度在高速进展，基本没有多余的镜头，百分之九十都是成片的镜头。

    但他需要拍的细致、好看，武打流利，这就需要时间去磨。

    一天天过去了，在少林寺的戏份基本拍完了，就差夜晚吃狗rou的戏份...这一段戏份，自然不是真的狗rou，都是假的，毕竟要照顾爱狗人士。

    此时，杨丹青饰演的觉远捧着一块狗rou，满足道：“可惜大师是个和尚...”

    “小虎！”

    下一息，昙宗师傅的声音响起。

    这时候，杨丹青没有及时的反应过来，二叔杨建军大声喊道：“停...”

    “丹青，你过来看一下，你的笑容有点应付，这是电影拍摄，并非是话剧表演，需要你最真实的表现！”

    “二叔，我想一下。”

    “行，给你五分钟时间。”

    五分钟之后，拍摄继续。

    “可惜大师是个和尚...”

    “小虎！”

    “大师。”

    “你身体虚弱，这东西...对你身体有好处。”

    “我...”

    二叔杨建军的声音有传来：“停一下...丹青，你过来看一下，你还是没有领悟到小虎那种纯真。

    那种感觉怎么说呢，你自己好好感悟一下吧。”

    好吧，这就是二叔的拍戏风格，只是对他这样要求...至于别人，都是让他过来，看一下镜头，而后跟他好好的聊一下刚才的片段，哪里不行，加以更正。

    对于杨丹青，二叔都让他自己领悟。

    对于杨丹青排练过如此多话剧的演员来说，这一点不再话下。让他明白电影与话剧的不同。

    话剧表演要注意一个度，直面观众，平时都日复一日的排练，用夸张的肢体语言，表情调动等表达。

    至于影视化表演，这是在镜头下的表演，层碎片化，可以有停顿、开始等等...总之不一样。

    影视化表演，一遍不过，接着来，可话剧表演就没有这样的情况，等同于一镜到底！

    一次次调整，一次次拍摄，一个多小时之后，总算是完成了这一小片段的表演。

    此时，杨丹青既然有这样的想法：武打戏份简单，文戏难！

    这...他怎么会有这样的想法呢？

    细想之下，他定然是受到了另一个记忆‘杨丹青’的影响，毕竟他是武术指导、动作导演。

    对于文戏，他自然可以处理的很好，只不过第一次接触影视化表演。

    若是话剧表演，完全不在话下。

    这看来日后需要多花点心思在文戏上面，别动不动就是武打片...但这是日后的事情，当前拍摄还在继续。

    这一小段完成之后，休息一会，还是这一个场景，接着下一个片段，也就是少林弟子一起出现，一起吃狗rou的剧情。

    正是‘酒若穿肠过，佛祖心中留’这一部电影印象最深刻的台词。

    地球上，在少林寺这部电影之后，经常可以听到这句台词。这是一句平衡信仰与现实的好词。我们需要放过自己，也原谅他人，不要用自己的错误去惩罚别人，也不要用别人的错误来惩罚自己。

    注：《少林寺》这部电影可以是中国电影史上一部经典的作品，在当时的年代，为中华武术文化的传播做出了很大的贡献，值得去重温这部经典。

    拍摄继续...

    “师傅，我们这样一来，我们不都犯了戒了吗？”

    “酒若穿肠过，佛祖心中留！出家人心中有佛，多行善事，不必拘泥于小节...”

    “弟子懂了！”

    “酒若穿肠过，佛宗心中留...”

    “...”

    这一小段镜头也是比较难一点，其中磕磕碰碰了好一会儿，足足花了好几个小时才完成。主要是后面的一段，色空的戏份，他在这一片段中耍了一套武功：醉棍！

    当完成这个片段之后，杨丹青走到镜头下看着成像，满意的点点头，道：“二叔，你真厉害。”

    “不然你以为呢？”二叔白了他一眼，而后大声喊道：“行了，今天就到这了，明天早点起来继续拍摄。”

    色空的扮演者是燕京武术队上一届冠军杨建新，一套醉棍下来，让众人很是佩服，毕竟一起拍摄的都是对武术很感兴趣，都有自己的成名武术。

    拍摄结束，燕京武术队的人也会聚在一起切磋...特别是与王柏健老师，他的剑术耍的那叫一个威风。

    尽管戏份还没到他的，但明天就是了...且，王柏健老师这几天也小露一手，众人也很期待王柏健老师跟杜春华老师的戏份。

    少林寺的剧本，大家都看了，特别是分镜头，其中最精彩的就是与两大反派的精彩打斗，这才是全剧最高光的时刻！

    ......

    这不，第二天就拍摄反派秃鹰与女主白无瑕的戏份。

    其中打戏最多，特别是反派秃鹰的打戏，那叫一个亮点，必须拍的饱满。