47、中西绘画差异 (第2/2页)

我们中国人的世界中的么？”

    安忆对顾和颜问了一句。

    后者想了想，才回道：“祭祀活动？”

    “不错。”安忆点了点头。

    “在先秦时期留下来的各种著作中，如四书、五经、楚辞等等，里边零零碎碎地记录了夏、商、周三朝，以及春秋战国时期各诸侯国的祭祀活动的文字信息。

    那么我再问你，在这些祭祀活动中，古人当时都有哪些艺术表达形式？”

    顾和颜搞不懂安忆问这些想干什么，但还是根据自己的阅读经验回道：“舞蹈和音乐？”

    “是，但除了这两者，绘画也不能被忽视。”

    安忆笑了笑，“比如在极其久远的仰韶文化中，就有‘人面鱼纹盆’了，而在晚周时期，则出现了真正意义上的绘画作品：‘凤夔人物帛画’。

    这些物件都表明，绘画作为艺术的表现形式之一，对人类并非是偶然出现，而是它天然就属于人类在生命情感的表达上的需求。”

    “你想表达什么？”

    “我说这些话的目的只有一个，就是想告诉你，当你开始作画时，要把绘画当成是艺术的需求，而不只是情绪上的娱乐，这样你学画才是有意义的。”

    “嗯。”

    顾和颜认可了安忆的说法。

    “好，现在说明白了绘画是艺术需求，那么我们再聊一聊中西方之间的文化差异。”

    “嗯？文化差异也和绘画有关吗？”

    顾和颜不明所以。

    “当然，中西方的绘画方式本就不同，可你知道它为什么会不同吗？我告诉你，它的差别就起源于彼此间不同的文化差异。”安忆信誓旦旦地道：“而这个差异，是从先秦时期的文明就开始了的。”

    “你是说轴心时代的四大文明？”

    “是。”

    “为什么？”

    “因为这四种文明的出现与相互融合，区分了我们和西方人之间，从此看待世界的不同的角度。”

    安忆接着说道：“比方说古希腊文明吸纳了犹太先知的宗教精神后，让西方人从此有了天国，但我们可从来没有上帝或真主来管我们。

    古印度的佛学传入到我们国家，依然只是哲学，它就跟儒、道两家的思想一样，它只在民间才获得了宗教的地位，这就导致中西方的绘画方式，注定有所不同。

    比如西方的很多古典大教堂，里面的壁画多是引导人们往头顶上看的，因为在头顶的穹顶上，一定画着天国，那里住着上帝、诸神、天使等等。

    而中国古代艺术家的心里，并没有什么天国、天庭之类的，自然也就没有这样的绘画作品。

    中国绘画艺术的真正开创性的阶段，是在魏晋六朝时期，这期间出现了很多艺术家，如顾恺之、陆探微、张僧繇等等，其中山水画的开创者是六朝的宗炳和王微，而西方古典绘画则渊源于希腊。

    可为什么中国画从来不讲究透视法，西方绘画在印象派之前却对它如此重视？”

    “为什么？”顾和颜蹙眉问道。

    “这就是文化差异造成的结果。”

    安忆语气认真地道：“中国画的思想来源，乃是来自儒、道两家的宇宙观，也就是人们常说的‘天人合一’，我们从来没有像西方人那样，把自然界当成是客观的存在。

    孟子曰：‘万物皆备于我矣。反身而诚，乐莫大焉’。

    庄子说：‘天地与我并生，而万物与我为一’。

    这都说明我们与自然界乃是不分彼此、对立统一的和谐关系。

    因此，中国的山水画，必定带有登高望远、纵观全局的天地气象，是‘以大观小’的画法。

    而不可能像渊源于希腊‘几何与科学’的西方绘画，需要把握自然的现实，并重视宇宙形象的数理和谐性，他们只需取自然界中一个角落来精准的作画就好了。”

    说到这，安忆在脑中回想了一下后，才又继续说道：“其实透视法，我们古人并非没有发现。

    比如宗炳就在他的《画山水序》里就说过：‘令张绡素以远映，则昆阆之形可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之远……’

    其中‘令张绡素以远映’，不就是隔着玻璃取一个角落的透视法吗？

    然而，中国山水画却始终没有实行西方人的透视法，反而是鄙视它、反对它，觉得它不入画品，原因就是认为西方绘画的格局，实在太小。

    比如《梦溪笔谈》的作者：沈括，就嘲笑宋代的李成‘仰画飞檐’是掀屋角，说后者盖不知‘以大观小’之法，其间折高、折远、自有妙理……

    所以，中国人画山水，一定要观全天地、要重重悉见，更要见其溪谷间事。

    你看唐代大诗人李白的诗，便是大气象的最好体现，无论五言、七律、还是长诗，一开口往往就气势磅礴。

    五言如：‘危楼高百尺、手可摘星辰’；‘明月出天山，苍茫云海间’。

    七律如：‘朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还’；‘飞流直下三千尺，疑是银河落九天’。

    长诗如：‘君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回’；‘行路难、行路难；多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海’等等，哪一首不是天地之气象、乾坤之写照呢？”

    安忆说到这里，忍不住停下来喝了口水，才又说道：“当然，除此之外，关于透视法还有一点是必须要说明的，那就是中西方古代艺术家，在绘画作品上所赋予的思想是完全不同的。

    比如中国山水画，你看画必须从上往下看的，整个过程从最上端的天高云远、由远及近，一直到流连盘桓的水边林下。

    而西洋画则不同，它本身就是一个锥形的透视空间，必定是由近及远，最后目极于无穷、消失在一个点上的。

    这就与中国人的人生态度，或者说中国古典哲学的观点不一致。

    易经中有一卦叫《泰》，第三爻的‘象’曰：‘无往不复，天地际也’。

    孟子也说：‘学问之道无他，求其放心而已’。

    《中庸》里面更是说：‘君子之道，辟如行远必自迩，辟如登高必自卑’。

    这些道理，无疑都是古人在时刻提醒着我们，人生之事，并非像西方人那样只顾一往无前就好，同时也需要回过头看看。

    而那些古代的艺术家们，则是用绘画的方式在委婉地跟我们表达着，这些本是出自先贤们对世界本身所发现的亘古与恒常的人生道理。”